尽管汽车在一百多年前出现的时候，中国仅仅是一个旁观者。但当时间流逝，工业的钢铁终究与东方的文化交融，创造出了一番车轮上的中国风情。即使是那些当年仅仅以概念车身份出现的车型，也都在如今酝酿着量产，将东方风情变为现实。

文/赵瑞印

超越时空的艺术

法拉利GTB对中国陶瓷的继承，复活哥窑时代，也开创了新时代汽车美学设计的经典。

年8月的一天，正在威尼斯双年展中国馆忙碌的策展人卢昊，迎来了这一天第一位参观者。他在中国馆认真地看了一圈之后，找到卢昊聊了起来。这位参观者是法拉利法拉利亚太区总裁马龙，他这一次并非来看展览，而是专程来这里找卢昊。原来法拉利正在筹划与中国艺术家合作设计一款法拉利艺术典藏车，借此来庆祝进入中国5年以来所取得的成绩。

在马龙看来，卢昊是最合适的选择。作为中国当代前卫艺术中最早成名的艺术家之一，卢昊拥有别具一格的艺术理念，他的作品被剑桥大学博物馆、尤伦斯当代艺术中心等诸多艺术中心收藏，以他来代表中国现代艺术恰如其分。而另外一个非常重要的原因是，卢昊本身就是一位法拉利车主，对法拉利品牌内涵有着更加独到的认识和理解。让一位法拉利车主艺术家来设计法拉利，恐怕也是最具缘分也是最能让设计具有灵性的选择。

卢昊欣然接受了这项工作。但他随之面临将是巨大的困难——他只有不到两个月的时间来完成这项工作。项目启动后，法拉利给了卢昊一张国外法拉利车友对法拉利的改造图片，上面可以看到那些被改造的法拉利大多花哨而凌乱。但卢昊并不喜欢这种方式，他更希望用一种高调、平和稳重的方式来改造法拉利，而且是一个能够代表中国的图案。于是，他想到了东汉时的古人们就已经开始在昌南，也就是现在的景德镇建窑烧瓷，此后的千年间欧洲人都以能够拥有这种来自中国昌南的精美瓷器为荣。“昌南”两个字也就随之成为中国英文名China的最早由来。想到这里，卢昊就决定了设计法拉利外形的图案——中国瓷器。

最开始卢昊的设计方案选用的是中国青花瓷器，但效果出来之后，太过花哨。他又想到了另一种瓷器，宋代五大名窑之一的哥窑。哥窑瓷器即使在全世界也不过大约只有一百余件，远少于元青花的存世数量，而且它花纹更简洁和素雅。于是卢昊的最终设计方案便定下了哥窑瓷器典型图案，颜色选择了淡雅的淡绿色。设计稿完成后，他们首先从一个盘子上拓下图案，然后在汽车的前盖上进行试验，之后在整车上勾出线条，最后便是从新西兰请来的世界顶级喷绘师开始工作了。这项将设计变为现实的工作只用了两周的时间。

同年11月，法拉利举办的公益晚会上，车王舒马赫驾驶着这辆以法拉利GTB为基础的中国陶瓷版法拉利正进入会场。虽然这辆法拉利的外观仍然是经典的法拉利造型，性能也与普通版无二。但来自宋代哥窑开片瓷纹的设计，依然让在场的所有人都感到震惊。一个是来自千年前的中国传统艺术，一个是现代工业的精华所在，两者的融合不但没有受到时空的局限，反而焕发出更高的艺术效果。

除了车身，细节之处的中国元素同样随处可见。小篆字体的速度仪表和启动键，绣有古老丝绸之路的行李箱，无不是中国文化的体现。最终，这辆艺术法拉利被人以万人民币的高价拍得。而这一费用将用来资助清华大学汽车工程系优秀学生及年轻教师前往意大利米兰理工大学学习并在法拉利工厂实习的教育公益项目。卢昊的设计费用也将捐献给中国的当代艺术机构。或许正如法拉利亚太区总裁马龙所说：“我们深信青年是这个世界的未来，我们也深信中国艺术可以在现代工业中拥有更多的舞台。”

宝马的东方式变脸

美的东西没有时间的距离，当环保上的纯粹和性能上的威猛遭遇东方市的京剧脸谱，碰撞出的是汽车美学的灵感跳跃。

接替克里斯·班戈担任宝马全球设计总监之前，霍伊顿克已经有了在法国、意大利、荷兰、美国和德国不同国家的工作经历。对于设计师，在多种文化下进行工作是很难得的经历。在各国高档品牌设计正在趋于国际化的时候，这些不同的工作经验，将提供更多灵感。如今随着宝马VisionEfficientDynamics的问世，霍伊顿克的设计中又多了一项与东方文化的交融。

当宝马VisionEfficientDynamics出现在中国的时候，一条广告引爆了所有爱车人的眼球。广告中宝马最新的概念车，与中国京剧脸谱结合在一起，仿若时空的交叉。这并非市场部门一厢情愿的广告宣传，当你看到它如同蝉翼一样的鸥翼式车门，当你看到蓝色、白色和黑色如此巧妙地搭配在一起，又或者是引擎罩下藏着炯炯有神的长方形天使眼，又怎能不让人想到京剧花脸那不怒而威的造型。

霍伊顿克说：“这款概念车真实地展现了宝马未来电动跑车的一种形式，尽管未来量产的电动车很可能会与这款概念车有很大的不同。”它的设计工作是在慕尼黑完成的，那里的设计工作室与研发中心联合在一起，总共有一万人在那里工作，其中有名设计师。这些设计师不仅用电脑来模拟车型的设计，更重要的是他们同时会使用全尺寸的泥模。虽然这样会另成本十分高昂，但却只有这样的努力才会收获宝马VisionEfficientDynamics这样特有的美学形式和线条。

如同它的轻量化，如同它的空气动力学，更如同它所采用的完全混合动力技术，霍伊顿克说：“这些都是面向未来的设计，但也许很快就能成为眼前的事实。”当人们感叹超现实和复古元素的配合是如此相得益彰的时候，或许有一天京剧脸谱将会汽车上有更精彩的表演。

汽车的丝绸之路

对中国优雅气韵的独特理解，是Metropolis从概念到量产的理由，也是其对未来汽车设计给出的答案。

在上海繁华的街道上，你时常会看到一个人站在马路边。他的身体并不动，只是眼睛一直在看着路上的人，路上的车。这个人名叫霍森，是PSA中国设计中心的一名设计师。PSA中国设计中心是雪铁龙集团在中国的技术、采购、造型研发中心，年9月正在上海投入使用。多名员工中有20%的日本、澳大利亚、法国等国家的设计师和工程师。

霍森便是这些设计师中的一名。年，当PSA总部询问设计师们谁愿意到中国工作的时候，霍森便决定要到中国工作，因为这是他了解神秘的中国的一个好机会。来到中国后，他就开始喜欢上站在马路边上看车、看人，以此来了解中国市场。

很快霍森施展才华的机会便来了。PSA决定在上海世博会期间推出一款概念车，来代表PSA心中的中国元素。当设计总监宋奥磊只给了设计师一个月的方案设计时间的时候，霍森的名为Metropolis的方案入围了。这一方案针对的是富裕、低调，同时勇于尝新的人。车身借鉴了中国丝绸的特性，虽然线条硬朗，但过渡起伏柔和，加上波多尔红酒色和深香槟色的色彩，如同丝绸一般丝柔顺滑。而另一个非常明显的中国元素便是进气格栅的设计。霍森在这一设计中应用了风筝的灵感，不仅造型独特，而且使用中国这一传统的空气动力学装置，也寓意PSA设计将会飞得更远。细节之处的“条状飞旋标”尾灯和侧窗上沿的铬合金装饰条，也令这款车拥有更加飘逸的美感。

如同霍森所言，“此前没有人认为雪铁龙会有一款这样的车。但如今我们拥有了Metropolis。”而且他深信这绝非最后一辆。